Seni Budaya Musik Rusia – Anda tidak perlu tahu sepatah kata pun bahasa Rusia untuk bersenang-senang di balet dan simfoni, dan opera-opera yang pantas dilihat untuk tontonan dan drama bahkan jika bahasa itu lolos dari Anda. Rusia sangat bangga dengan warisan budaya mereka, dan di era Soviet hampir semua orang, termasuk pekerja pabrik dan petani kolektif, mengunjungi teater, ruang konser, atau gedung opera secara teratur.

Subsidi Komunis yang murah hati yang membuat apresiasi budaya meluas seperti itu mungkin menyusut pada 1990-an, tetapi baik pemain dan penonton teater sekarang memanjat keluar dari kemerosotan pasca-Soviet dan menemukan keseimbangan antara menghormati karya klasik dan menguji arah artistik baru. https://www.ardeaservis.com/

Tradisi balet Rusia yang ketat tidak banyak berubah dalam 200 tahun terakhir, dan komitmen terhadap kesempurnaan fisik terbawa ke setiap bentuk tarian yang diwakili di Rusia saat ini. Bahkan penari telanjang sering memiliki pelatihan klasik. Gelombang keberangkatan oleh keajaiban balet Rusia untuk perusahaan Barat yang lebih kaya telah surut dalam beberapa tahun terakhir, dan generasi baru membawa tradisi Baryshnikov, Nureyev, dan Nijinsky di tanah air mereka. https://www.benchwarmerscoffee.com/

Reputasi Rusia menjadikannya tujuan utama untuk festival dansa, menawarkan kesempatan besar untuk melihat bintang-bintang internasional atau perusahaan-perusahaan Eropa dan Asia yang lebih kecil. Bagi penggemar musik klasik, tidak ada cara yang lebih baik untuk membayar upeti ke tanah air Tchaikovsky, Rachmaninoff, Mussorgsky, Scriabin, Shostakovich, dan Rimsky-Korsakov daripada mendengarkan karya-karya mereka diputar di konservatori Rusia oleh ahli waris mereka yang berdedikasi.

Musisi Rusia – seperti atlet dan penari – dilatih dari usia prasekolah, dengan disiplin yang ketat dan pengabdian pada klasisisme. Meskipun musisi tetap dibayar sangat rendah dan banyak yang pergi untuk pekerjaan yang lebih menguntungkan, profesi mereka tetap sangat selektif. Konser apa pun yang Anda dengar di Rusia pasti berkualitas tinggi.

Para penggemar naskah drama Anton Chekhov dan metode akting Stanislavsky mungkin menghargai kunjungan ke Teater Seni Moskwa, di mana keduanya mendapat ketenaran. Namun, sulit untuk merayakan kontribusi mereka pada tradisi teater di Moskow atau St. Petersburg tanpa perintah yang baik dari Rusia. Fenomena yang relatif baru di panggung pertunjukan Rusia adalah musikal; penggemar orisinal mungkin merasa lucu menonton Chicago versi bahasa Rusia atau The Hunchback of Notre Dame.

Apa yang kurang dalam opera Rusia dalam kehalusan, opera dalam volume dan visual. Tiket Opera umumnya lebih murah daripada tiket balet, dan melihat kisah sejarah Mussorgsky Boris Godunov adalah cara dramatis untuk mengetahui budaya Rusia dan melihat interior teater monumental seperti Mariinsky (Kirov) pada saat yang sama.

Literatur

Padat, fatalistik, filosofis, liris, menghantui, suram, bersemangat. Stereotip-stereotip ini melekat pada sastra Rusia dan seringkali membuat takut para pendatang baru. Tetapi bahkan sedikit pengetahuan tentang penulis terhebat di negara itu akan membantu Anda memahami banyak museum, monumen, dan slogan sastra yang akan Anda temui selama perjalanan Anda. Orang Rusia sangat pandai membaca, dan mengambil kesempatan apa pun untuk merayakan tradisi sastra mereka.

Jika epos romantis Pushkin seperti Eugene Onegin dan Ruslan dan Ludmila mencerminkan sisi kehidupan Rusia yang lebih penuh harapan dan ironis, karya Fyodor Dostoyevsky mengungkapkan sisi yang lebih gelap dan lebih bermasalah. Kejahatan dan Hukuman melacak kekacauan batin seorang siswa miskin yang membunuh seorang pegadaian. Tidak ada karakter yang benar-benar disukai, tetapi masing-masing sangat dapat dipercaya.

Nikolai Gogol memilih sindiran daripada keseriusan, menggambarkan rasa puas diri dan keprihatinan kecil dari kelas-kelas pedesaan dan ulama perkotaan dalam cerita-cerita pendek seperti The Nose dan The Overcoat dan dalam novelnya The Inspector-General. Mikhail Lermontov mengukir nama untuk dirinya sendiri dengan A Hero of Our Time dan kisah-kisah lain tentang Pegunungan Kaukasus dan upaya Rusia untuk menaklukkan klan prajurit di sana.

Para penulis abad kesembilan belas juga menghadapi politik Rusia, sering kali menimbulkan kemarahan pemerintah-pemerintah tsar: Pushkin diasingkan dari St. Petersburg, dan Dostoyevsky dipenjara karena mengambil bagian dalam kelompok diskusi intelektual radikal.

Tokoh penting berikutnya dalam jajaran sastra Rusia adalah Leo Tolstoy. Karier menulisnya berlangsung selama 6 dekade, dimulai dengan Sketsa Sevastopol tentang waktunya bertugas di Perang Krim. Dia memenangkan ketenaran untuk Perang dan Perdamaian, kisahnya yang cermat dan kompleks tentang Perang Napoleon, dan untuk Anna Karenina, tentang kejatuhan seorang wanita yang sudah menikah yang tercekik oleh dunia borjuisnya. Tolstoy kemudian meninggalkan aristokrat, ranah intelektual untuk suatu bentuk anarkisme dan asketisme Kristen di tanah pertaniannya di Yasnaya Polyana di luar Moskow.

Anton Chekhov membalas penolakan Tolstoy terhadap kehidupan modern dengan keyakinan yang tak kunjung padam akan kemajuan. Awalnya seorang dokter, Chekhov mulai menulis cerita pendek sebelum menemukan kesuksesan yang meluas sebagai penulis naskah. Preferensi-Nya untuk kemajuan yang didukung drama seperti The Seagull, The Three Sisters, dan The Cherry Orchard, di mana stagnasi dan kekosongan kehidupan pedesaan adalah tema yang berulang.

Gejolak politik awal abad ke-20 memicu ekspresi sastra sebelum ideologi Soviet melumpuhkannya atau membuatnya melarikan diri ke luar negeri. Beberapa penulis berhasil menghasilkan karya di tengah-tengah penindasan dan ketakutan ini.

Anna Akhmatova tumbuh subur di tahun-tahun yang memabukkan sebelum revolusi, kemudian menghabiskan waktu berpuluh-puluh tahun menghasilkan komentar yang halus namun memilukan tentang transformasi kota kelahirannya yang dicintai menjadi Soviet Leningrad. Kepemimpinan Komunis terkenal berubah-ubah dalam kesetiaannya.

Vladimir Mayakovsky dielu-elukan sebagai suara revolusi tetapi pada akhir 1920-an dikucilkan. Mikhail Bulgakov menggelar beberapa drama pada 1920-an; Dog’s Heart-nya, di mana seorang ahli bedah borjuis menempatkan hati anjing pada pasien yang sangat proletariat, menjadi film yang sangat dicintai.

Namun, sebagian besar karyanya dilarang atau disensor, termasuk karya agungnya Master dan Margarita, sebuah novel kompleks yang memanggil Pontius Pilatus dan iblis menguntit salah satu lingkungan paling bergengsi di Moskow. Vladimir Nabokov melarikan diri dari Rusia setelah revolusi tetapi terus menerbitkan dalam bahasa Rusia dan menerjemahkan karyanya sendiri ke dalam bahasa Inggris. Perumpamaannya yang bergaya tentang seni dan kehidupan meliputi Pertahanan Luzhin, Undangan untuk Memenggal Kepala, dan novelnya yang paling terkenal, Lolita.

Di antara penulis modern Rusia, Alexander Solzhenitsyn adalah yang paling ikonik. Dipenjara di kamp kerja paksa pada 1950-an karena pandangan pembangkangnya, ia muncul bahkan lebih bertekad untuk melawan sistem Soviet. Kepulauan Gulag-nya mencatat jaringan kamp-kamp kerja dengan sangat rinci dan melelahkan.

Dia mendapatkan Hadiah Nobel tetapi takut untuk mengumpulkannya; dia akhirnya diasingkan pada tahun 1974. Dia kembali ke Rusia pasca-Soviet pada tahun 1994 dan terus menulis esai yang kritis terhadap arah dan kerusakan moral Rusia sampai kematiannya pada tahun 2008.

Mungkin penulis Rusia paling sukses pasca-Soviet adalah Boris Akunin (nama samaran), yang telah memanfaatkan kelaparan pasar massal untuk fiksi sejarah yang dapat diakses yang menyindir kesalahan Rusia tanpa mengejek mereka.

Menyusul penghancuran mitos perestroika di era perestroika, banyak penulis telah mengambil nada yang lebih nasionalis dalam beberapa tahun terakhir, berfokus pada keindahan Rusia alih-alih kekurangannya, meskipun itu masih tidak seperti tulisan propaganda yang disuntikkan propaganda pada masa Soviet.